{"id":83,"date":"2026-01-08T18:28:39","date_gmt":"2026-01-08T17:28:39","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.erikdesmedt.eu\/?p=83"},"modified":"2026-01-08T18:28:39","modified_gmt":"2026-01-08T17:28:39","slug":"het-verhaal-van-de-hedendaagse-kunst","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.erikdesmedt.eu\/index.php\/2026\/01\/08\/het-verhaal-van-de-hedendaagse-kunst\/","title":{"rendered":"Het verhaal van de hedendaagse kunst"},"content":{"rendered":"\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"510\" height=\"715\" src=\"https:\/\/blog.erikdesmedt.eu\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/cover-WILSON-Het-verhaal-van-de-hedendaagse-kunst-Ludion.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-84\" srcset=\"https:\/\/blog.erikdesmedt.eu\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/cover-WILSON-Het-verhaal-van-de-hedendaagse-kunst-Ludion.jpg 510w, https:\/\/blog.erikdesmedt.eu\/wp-content\/uploads\/2026\/01\/cover-WILSON-Het-verhaal-van-de-hedendaagse-kunst-Ludion-214x300.jpg 214w\" sizes=\"auto, (max-width: 510px) 100vw, 510px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><br>Onder hedendaagse kunst wordt in dit boek de kunst van de laatste twintig jaar verstaan. Zij wordt soms \u2018post-movement\u2019 genoemd, \u2018aan alle stromingen voorbij\u2019. En ook al heeft ze het postmodernisme al achter zich gelaten, \u00e9\u00e9n kenmerk daarvan blijft overeind: \u2018anything goes\u2019, alles kan. <br><br>De titel belooft overigens meer samenhang dan dit alfabetisch gerangschikte naslagwerk over een 170-tal kunstenaars van over de hele wereld biedt. Zoals uit de korte biografische noten blijkt waarmee elk lemma opent, is de kunst de voorbije twintig jaar inderdaad geglobaliseerd: het tentoonstellingscircuit van de meesten veronderstelt grote verplaatsingen, het geboorteland speelt minder dan ooit een rol. <br><br>Elke kunstenaar wordt op de rechterbladzijde met \u00e9\u00e9n of een paar representatieve werken voorgesteld, waar op de linker bladzijde opvallend concrete, heldere en voor het korte bestek diepgaande uitleg over wordt gegeven. De auteur, die onder meer schrijft voor het befaamde <em>Artforum<\/em>, blijkt een uitstekende gids, die achtergrondinformatie en werkanalyse uitstekend weet te combineren en doordringt tot de kern van een oeuvre. De teksten zijn bovendien voortreffelijk vertaald. <br><br>Een voorbeeld, over het werk <em>Das Kreisen<\/em> (2011) van Neo Rauch: \u2018Het schilderij lijkt overladen met betekenis, maar wat het voorstelt is uiteindelijk niet meer dan een soort niemandsland, volledig uit zijn voegen en anachronistisch. Zelfs de sfeer die ervan uitgaat, is onduidelijk somber en zelfs een beetje onheilspellend, maar tegelijk doet het denken aan een antiquarisch kinderboek of aan naast elkaar gelegde stukjes van verschillende puzzels.\u2019 <br><br>De schilderkunst vormt overigens een minderheid in deze selectie. De meeste hedendaagse kunstenaars werken voorbij de traditionele genres en maken gebruik van verschillende media; bovendien overschrijden ze de vroegere grenzen tussen kunsten, maken cross-overs met architectuur, fotografie, mode, muziek, film en video, journalistiek, antropologisch en technologisch onderzoek en politiek activisme. In een aantal gevallen vormen ze kunstenaarscollectieven en\/of betrekken ze het publiek bij het maken van het werk. Opvallend zijn het overwicht van installaties en de gebondenheid aan grote tentoonstellingsplekken. <br><br>Onmiskenbaar blijven de invloeden van zo uiteenlopende stromingen als dada, action painting, minimalisme en conceptualisme, zij het nu vaak gekoppeld aan maatschappelijke betrokkenheid. Sommige eigenschappen zijn intussen al bijna voorspelbare clich\u00e9s: grenzen overschrijden, knagen aan de fundamenten van kunstinstituties, choqueren, provoceren, ontregelen. Wie van kunst nog steeds of eindelijk weer schoonheid verwacht, komt vaak bedrogen uit: veel lijkt op het eerste gezicht (en soms ook bij nadere beschouwing) niet meer dan ge\u00ebxalteerde rommel en geflirt met lelijkheid. <br><br>Over de selectie kan worden gediscussieerd: is een aantal hier opgenomen schilders als Peter Doig en Elizabeth Peyton belangrijk genoeg, kun je bij de Young British Artists Tracey Emin vergeten als je Damien Hirst opneemt, of om bij de Belgen te blijven wel Jan De Cock en Hans Op de Beeck, maar niet David Claerbout of Berlinde De Bruyckere? <em>Het verhaal van de hedendaagse kunst <\/em>is een voortreffelijk informatief instrument voor de eigentijdse kunstliefhebber, op voorwaarde dat hij zijn eigen smaak en onderscheidingsvermogen niet op nul zet.<br><br>Michael Wilson: <em>Het verhaal van de hedendaagse kunst<\/em>.\u00a0 Z.pl.: Ludion 2013. 396 p., \u20ac 34,90<br><br><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Onder hedendaagse kunst wordt in dit boek de kunst van de laatste twintig jaar verstaan. Zij wordt soms \u2018post-movement\u2019 genoemd, \u2018aan alle stromingen voorbij\u2019. En ook al heeft ze het postmodernisme al achter zich gelaten, \u00e9\u00e9n kenmerk daarvan blijft overeind: \u2018anything goes\u2019, alles kan. De titel belooft overigens meer samenhang dan dit alfabetisch gerangschikte naslagwerk [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[52],"tags":[53,25,51,12],"class_list":["post-83","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-hedendaagse-kunst","tag-globalisering","tag-hedendaagse-kunst","tag-kunstenaars","tag-naslagwerk"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.erikdesmedt.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/83","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.erikdesmedt.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.erikdesmedt.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.erikdesmedt.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.erikdesmedt.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=83"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/blog.erikdesmedt.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/83\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":85,"href":"https:\/\/blog.erikdesmedt.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/83\/revisions\/85"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.erikdesmedt.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=83"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.erikdesmedt.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=83"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.erikdesmedt.eu\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=83"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}